アブドッラッザーク ☁️🇰🇼🌙
アブドッラッザーク ☁️🇰🇼🌙

@q8sakuga

42 تغريدة 26 قراءة Feb 28, 2020
تحت هذه التغريدة سأكتب كل الرسائل البصرية التي أعرفها في فن إخراج الأنمي.
(ما الفائدة من دراسة الرسائل البصرية؟ الفائدة ضمان الحصول على عمل سليم إخراجياً مريح للعين وممتع بصرياً)
الصورة من فيلم: Patlabor 2
تابع/ درجات الClose up :-
-مقرّب جدا (للعناصر الملامسة لجوهر القصة)
-مقرّب (للعناصر المهمة في هذه الحلقة فقط، ولا تلامس جوهر القصة)
حيث أن أولولية التقريب الشديد يجدر أن تكون من نصيب العناصر الملامسة لجوهر القصة
تابع/ لا يستحسن وضع الكاميرا على مسافة قريبة من الشخصيات الهامشية في القصة (الكومبارس)، وإنما يستحسن تصويرهم بلقطات بعيدة فقط Long Shots
وادخار الMid Shots والClose Ups للشخصيات المهمة في القصة فقط
كما ويفضل حجب ملامح شخصيات الكومبارس بقبعة أو ظل ونحوه لضمان عدم جذبها الاهتمام.
تابع/ لابأس بانبعاج الكرات الهوائية في الأنمي ففعلاً الكرة الهوائية تنبعج تحت الضغط. أما الحجارة فلا يجدر بعجها في الأنيميشن نظراً لأن فيزيائية المادة لا تقبل ذلك، وبالذات إن كان الأنمي تاريخياً أو من تصنيف السينين ونحوها حيث أن درجة الواقعية في تلك الأنميات أعلى منها في الشونين.
تابع/ حركة الAnimation Smear باستخدامها الموضح في المرفق هي 100% مطابقة لتلك المستخدمة في رسم شفرات محرك الطائرة.
سرعة دوران محرك الطائرة سرعة "خارقة" يستحيل أن تصل يد الإنسان إليها فلذلك يفضّل تحاشي استخدام هذه الحركة أثناء رسم البشر "العاديين" ما لم يقوموا بفعل خارق في القصة.
تابع/ مبدأ "الطاقة لا تستحدث من العدم" مبدأ فيزيائي أساسي في صناعة الأنيميشن، فلذلك لا يصح أن تكتسب القذيفة/الطلقة/التسديدة سرعةً إضافية في منتصف طريقها نحو الهدف، مالم يتم تبرير تزايد الطاقة قصصياً.
(وإلا فُهم بأن القذيفة تمتلك إرادة حرة أو تسكن بداخلها روح، وهذا سيربك المشاهد)
تابع/ اختفاء بريق العينين معناه بأن الشخصية قد فقدت السيطرة/الإدراك/الوعي إما بسبب الإعياء أو استحواذ روح دخيلة على جسدها، فالعين الفاقدة لبريقها تبدو وكأن عليها غشاوة سوداء تحجب الحقيقة عن صاحبها.
تابع/ اختفاء بؤبؤ العينين معناه بأن الشخصية قد فقدت الوعي "تماماً"، فلذلك يستحسن ألا يعود الوعي للشخصية في ذات الحلقة لأن ذلك سيخل بمصداقية الحدث، بل على الوعي أن يعود في الحلقة القادمة.
(المثال لشخصية عاد إليها الوعي سريعاً في ذات الحلقة)
تابع/ وجود السياج أو الستار يراد به توصيل رسالة بصرية هي "استحالة الوصول للجهة الأخرى"
لذلك فإن إظهار الوجه عبرهما يناقض تلك الرسالة، ويوصل رسالة بصرية نقيضة هي أن "الحاجز هولوغرامي" أو لربما "هذا الإنسان شبح بمقدوره اختراق الحواجز"
وكلتاهما رسالتان خاطئتان، مالم تبررهما القصة.
تابع/ في فن المانغا، يستحسن حشر الفعل ورد الفعل في صورة واحدة لتقليل عدد الرسومات المطبوعة وتوفير مشقة قلب الصفحة على القارئ
أما في الأنمي، فلا يستحسن حشر الفعل ورد الفعل في صورة واحدة لأن ذلك سيقرض أجنحة فن الأنمي ويجعله أقرب للمانغا المتحركة منه إلى العمل المتلفز أو السينمائي.
تابع/ في الأنميات التاريخية -لاسيما فئة السينين- يستحسن تحاشي الإضاءة الإصطناعية (كالتي في الصور) إذ أن وجودها يخل بمصداقية العمل التاريخي، لأن العقل اللاواعي للمشاهد يدرك بأنها إضاءة استديو، ولا وجود للأستديوهات آنذاك
فالأفضل اللجوء للنار كمصدر طبيعي للإضاءة المتنقلة والدرامية.
تابع/ مهمة رسم الأفواه والعيون يجدر أن توكل في الأنمي للرسام الأمهر فقط، نظرا لأهميتها البالغة. فأي فارق بمقدار مليمتر واحد قد يوصل رسالة بصرية نقيضة تماما
هنا مثلا، طول الSmirk يزيد عن المطلوب بعدة مليمترات، وعليه وصلت رسالة مغلوطة للمشاهدين بأن هذا الرجل ليس (غامضا) بل (شريرا)
تابع/ مثال لإضاءة سفلية (طبيعية) ملائمة للقطة ابتسامة ماكرة في أنمي فنتازيا تاريخية، حيث أن مصدر الإضاءة السفلية -الضرورية لإبراز المكر والدهاء- مبرر تبريراً جيداً بالموقد، وليست إضاءة اصطناعية أوجدت من العدم دون مبرر.
تابع/ نظراً لكبر حجم شاشة السينما وعمقها البصري فإن التجريد المفرط أمر غير محبذ إذ يبخس حق الشاشة (ما لم يبرر ذلك قصصياً).
وعليه فإن الخيار الأنسب باعتقادي لرسم الMotion Blur في خلفيات الأكشن السينمائية هو برسم خلفية واقعية ثم وضع طبقة ضبابية فوقها، فذلك أقل تجريداً وأكثر رزانة.
تابع/ بما أنه يفضّل حشر الفعل و رد الفعل في "صورة" واحدة في (المانغا)، فإن العكس تماماً في (الأنمي)، إذ يفضل فصل الفعل عن رد الفعل في فريمات متعددة على امتداد مقطع كامل، ليغدو المظهر العام واقعياً ومقنعاً.
ما لم يكن الأنمي هزلياً أو فكاهياً ونحو ذلك.
تابع/ مربع المانغا يمثل "نقطة" زمنية، في حين أن مقطع الأنمي يمثل "فترة" زمنية وهذا فارق جوهري.
من هذا الباب برزت أهمية "المعالجة الإخراجية" فغايتها تحويل النقطة إلى فترة.
(وأمكننا استنتاج أن لقطة الأنمي المرفقة غير معالجة إخراجيا بسبب أن شخصياتها متجمدة بأوضاع لا تريحها عضليا).
تابع/ (توضيح: هذه التغريدة موجهة للقراء الأنيميترز تحديدا)
الرسالة البصرية المقصودة: سحابة غبار
الرسالة البصرية الواصلة: أكياس هواء أو أمعاء كائن حي متجعدة
الأنيميتر هنا لم يراع فيزيائية المادة، واختلق فيزياء جديدة أوصلت رسالة بصرية مخالفة للرسالة المقصودة لربما أربكت المشاهد.
تابع/ في لغة جسد شخصيات الأنمي، تُباعد الشخصيات ضخمة الجثة بين ساقيها قليلاً في الوقوف والجلوس كي تحصل على الثبات المطلوب لحمل وزنها، فضلاً عن أن هذه الحركة توصل رسالة مضمونها القوة والسيطرة.
تابع/ توزيع حصص ظهور شخصيات الأنمي بحسب مكانتها في القلب
تابع/ بعض الأوضاع البينيّة في الأنمي التي تستحق التخطي
تابع/ لمعة عين كارلوس معناها "عزيزي روبرت، لا أريد أن أؤذيك".
تابع/ لمعة عين جو معناها "كارلوس.. أصحيحٌ ما قال؟ سترحل؟"
تابع/ كسر الجدار الفاصل بين الشخصيات والمشاهدين بالتصريح بوجود كاميرا
تابع/ يفضل برأيي في شارات الأنميات التي شخصياتها كثر ومن فئة واحدة (عمر واحد/جنس واحد..) عزل الشخصيات عن بعضها -لاسيما المتنافسة- في مساحة خاصة بكل واحدة منها، حفظاً لهيبتها من الاحتراق لو وقفت جنباً لجنب في صورة جماعية واحدة مع منافساتها
*لاحظوا كيف أن كل شخصية قد استقلت بصورة*
تابع/ نصيحتي، حاول قدر الإمكان حينما تُخرج لقطات الأنيميشن/المانغا الجادّة الخاصة بك تحاشي ما أسمّيه شخصياً "محرقة الشخصيات"، وهي عندما تَقبل الشخصيات المقاتلة الجلوس بجوار بعضها بعضا في مكان واحد، إلا للضرورة، ثم فرّقها سريعا.
(الصورة اخترتها بعشوائية، لكن ربما أوصلت الفكرة 🙏)
تابع/ من السلبيات المحتملة لاستخدام خاصية الZoom in في رسم الأنمي الرقمي أن الرسام قد يبالغ بشدة أحيانا في وضع التفاصيل الصغيرة غير الضرورية عوضا عن اللجوء للتجريد، مايسبّب كثافة عالية في الصورة تزعج للعين.
طالما أننا نتفرج بالعين المجردة، فالأفضل صنع الأنمي بالعين المجردة كذلك.
تابع/ طريقة رسم المؤثرات في الأنمي
تابع/ أهمية ارتباط الأنيميتر بالشخصية المرسومة وفهمه لتفاعلاتها الداخلية
تابع/ برأيي، من المهم تجريد رسومات الأنميتر من سياقها القصصي لفك رسالتها البصرية فكاً صحيحاً
السياق القصصي هنا: دينصوران صغيران يلعبان ببراءة
الرسالة البصرية الحقيقية: مشهد عنيف بامتياز. قوة الانقضاض، كثافة الريش المتطاير، كلها مؤشرات أن المشهد لاينتمي حقيقةً لعالم أنميشن الطفل
تابع/ كيفية اختيار الأنيميتر المناسب للعمل بواسطة تجريد رسوماته من سياقها القصصي
الأنيميترز موهوبون، لكن المشكلة أن دور المخرج غير مفعل كمراقب للرسائل البصرية. مثال:
1. الرسالة البصرية الواصلة: سحابة الغبار تملك إرادة حرة لذلك أطّرت عين الشخصية بإطار عمداً؟ (رسالة خاطئة)
2. الرسالة البصرية الواصلة: الغبار تحول إلى ماء؟ (رسالة خاطئة)
تابع/ لا أدري ماذا حل بصناعة الأنمي تحديداً، لكن ثمة خلل في الأساسيات عند عدد لايستهان به من الأنيميترز الموهوبين. وكأن التوجيه قد غاب.
(فمثلاً هنا رُسم الغبار لزجاً كلزوجة السوائل أو الهلام، وهذا أراه خطأ تأسيسيا)
شخصياً أؤيد التعلم من متقني الأساسيات أمثال أوتسكا أو توموناغا.
تابع/ نسخ مربعات المانغا بات أمراً شائعاً في صناعة الأنمي المقتبس (ولا أخص أنمي جوجو وحده) باعتبار النسخ حلاً لمشكلة ضيق الوقت، واعتياد أعين المشاهدين عليه أصلاً (ناقشت ذلك مع أحد الأنميترز اليابانيين)
المعالجة الإخراجية ضرورية لجعل المانغا مادة تليق بالعرض المتلفز أو السينمائي.
تابع/ هذه اللقطات الخمس ليست تنويعات لإمتاع عين المُشاهد، بل لتوصيل رسالة بصرية. فلذلك يجب اختيار اللقطة بحرص.
فالClose-up معناها "هذا الشيء مهم!" فلذلك لايجدر استخدامها مع الشخصيات والعناصر الهامشية، لأن ذلك سيربك المُشاهد إذ سيحسب ذاك الشيء الهامشي شيئا مهما مدَخرا لحدث موعود.
تابع/ معنى رسالة الClose up البصرية
تابع/ معنى رسالة الClose up البصرية
تابع/ لا يصح لصق صورة عالية الجودة هكذا فالرسالة البصرية الواصلة أن هذه بوابة على عالم آخر، لا صورة فوتوغرافية مطبوعة.
الأصح برأيي تقليل جودتها أو رسمها من جديد بمقياس صغير دون استخدام خاصية الزوم في الفوتوشوب.
تابع/ الجملة الرنانة في الأنمي:
-جملة بالخط العريض تهز كيان الشخص المستمع، ذات وقع قوي، ترسخ في ذاكرته، وقد تراوده في منامه.
عادةً ما يصاحب الجملة الرنانة تحريك للكاميرا كرسالة ضمنية فحواها أن الجملة بدأت 'تتغلغل' في عقل المستمع تدريجياً فلن ينساها أبداً.
تابع/ ظل البارافين المستخدم قديماً لصنع تأثير Vignette في لحظات مرور شريط من الماضي.
تابع/ اللون الأحمر هو أعلى الألوان طولاً موجياً فلذلك يُستخدم كعلامة إرشاد في مجال تصميم الألوان، وهذا شائع أيضاً في أفلام هوليوود ليسهل على العين متابعة موقع الشخصية.
بطلة فيلم قطار المجرة 999 واقفة حيث البقعة الحمراء.
تابع/
Close-up = Setup = Loading Chekhov's Gun
في فن الإخراج، تُستخدم اللقطة المقرّبة أو الكلوز-أب لزرع فكرة معينة في أذهان المشاهدين بغية حصد نتائجها لاحقاً.
مبدأ الزرع/الحصد : Setup/Payoff
ببداية الحلقة زُرعت في الأذهان فكرة وجود جسم مريب، وبنهاية الحلقة حصدنا سلاح الجريمة.
تابع/
( البصمة اللونية )
وأهميتها في ترك بصمة مشهد الأنمي.

جاري تحميل الاقتراحات...